+7 963 318 57 02
+7 921 568 54 52
facebook ico youtube ico vk ico
Конкурс «ТАНЦУЮЩИЙ МИР" май

Календарь конкурсов

Распечатать календарь конкурсов

 

Международный конкурс-фестиваль "Танцующий мир" май 2020_виртуальная сцена

Регион : В Санкт-Петербурге
Дата начала проведения : 04.05.2020
Дата окончания : 07.05.2020

Письмо-уведомление о переносе конкурса было отправлено всем участникам конкурса "Танцующий мир" 22 марта 2020 года

В связи с всеобщими обстоятельствами непреодолимой силы в стране и постановлением Правительства Санкт-Петербурга о запрете проведения мероприятий численностью участников от 50 человек

1.Объявляется перенос конкурса "Танцующий мир" с 4-7 мая 

на конкурс "Искусство танца- Art of dance" 27-30 ноября 2020 года  с полным перезачетом оплаченных средств с сохранением площадки проведения и размещения.

- При переносе коллектива допускается коррекция группы с уменьшением до 20-30%, увеличение группы - без ограничений.
- Стоимость Фестивальных пакетов в ноябре и декабре на 1900 руб. с чел. меньше - в том же отеле.

2. Дополнительно объявлен конкурс «Танцующий мир» 8 мая 2020 года на он-лайн сцене:  event-hall.com

Просмотр конкурсных программ ничем не будет отличаться от проведения обычного конкурса. Жюри будет оценивать выступления перед экраном в реальном времени, после выступления, вечером состоится вебинар, где вы сможете ознакомиться с пожеланиями жюри, как это обычно бывает на конкурсе на «круглом столе».

Съёмка должна быть не старше 1 года. Можно использовать видео-записи из класса, из дома, с предыдущих конкурсов и выступлений и т.п.

Мы уверены, что выступления на нашей онлайн сцене будут не менее интересны. Артисты могут показать свои лучшие стороны и высокие достижения, с которыми они соревновались в течение сезона, показав теперь их на "Танцующем мире" на виртуальной сцене Event-Hall.

Зрители станут свидетелями интересного видео концерта.




Памятка по участию в конкурсе на онлайн сцене



Образец заявки



Реквизиты для оплаты


Участие в конкурсе на виртуальной сцене EVENT-HALL

Участие в конкурсе (соло, дуэты, коллективы) - 2800 руб. (1 диплом)

 

*Специальное предложение для дуэтов и трио –3000 руб. (2-3 диплома)

*Специальное предложение для коллективов до 9 человек:

 –1000 руб. с участника (участие +персональный диплом каждому участнику коллектива)

*Специальное предложение для коллективов от 9 до 30 человек:

 –9000 руб. с коллектива (участие +персональный диплом каждому участнику коллектива)

*Специальное предложение для коллективов от 30 человек:

 – 15000 руб. с коллектива (участие +персональный диплом каждому участнику коллектива)



О конкурсе

Получите неоспоримый опыт и новые возможности на конкурсе «Танцующий мир»!
Конкурс проходит в канун дня Великой Победы, собирает творческие коллективы с руководителями, хореографами и балетмейстерами из всех регионов России показать свои талантливые работы.
Незабываемые майские дни в Санкт-Петербурге подарят вам выступление на лучшей сцене, и вы окажетесь в самом красивом месте Петербурга.
Вас ждут белые вечера, прогулки по Неве и разведение мостов, балетные спектакли, и для вас уже работают фонтаны Петергофа!
Мы с волнением и радостью готовимся ко встрече с постоянными и будущими участниками! 
Просим Вас не оставлять подачу заявки на последний срок, т.к. места в отеле и в конкурсной программе могут закончиться раньше! 
С уважением, Ваш оргкомитет.

       Положение

XII Международный конкурс-фестиваль 

 "Танцующий Мир"

4-7 мая 2020 года, Санкт-Петербург

Посвященный  75-летию Великой Победы

К участию приглашаются творческие коллективы из всех Федеральных Округов Российской Федерации 

и зарубежных стран!

Место проведения: Россия, Санкт-Петербург.
Конкурсные дни: 5-6 мая 2020 г, Концертный зал Отеля «Санкт-Петербург».

Характеристики и фото зала 
Важная информация руководителям


Прием заявок на участие - до 5 апреля 2020 года.

Заявку необходимо заполнить и выслать на электронную почту оргкомитета: spb@vivat-talent.com
*Если коллективу по организационным причинам не удалось подать заявку в установленный срок, можно связаться с оргкомитетом и обсудить возможность участия.

Скачать положение

Организаторы, цели, задачи

Организаторы конкурса и фестиваля: Некоммерческая организация «Санкт-Петербургский фонд развития культуры и искусства».
«St. Petersburg Foundation for culture and arts».
Санкт-Петербургский Творческий центр «Вдохновение» (Россия)
Saint-Petersburg creative center «Inspiration»

Партнеры конкурса: 
Институт музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена  

При информационной поддержке:
Министерства культуры РФ ( с 2017 года)
Портала культурного наследия Культура. РФ 
Законодательного Собрания Санкт-Петербурга 

Цели конкурса:
оказание поддержки и содействие профессиональному росту педагогов, солистов и творческих коллективов.
раскрытие духовного, интеллектуального и культурного потенциала детей и старшего поколения через искусство
сохранение лучших традиций отечественных исполнительских школ
Выполнение указа Президента РФ "Об утверждении Основ государственной культурной политики" № 808 от 24 декабря 2014 года.

Задачи конкурса:
Создание условий для творческого самовыражения детей и юношества, их самореализации средствами хореографического искусства;
Привлечение внимания широкой общественности, средств массовой информации к данному направлению молодежной культуры. 
Повышение художественного уровня и исполнительского мастерства коллективов. Открытие новых имен в области балетмейстерского искусства. 
Расширение связей и обмен опытом между хореографическими коллективами — участниками.
 

Номинации конкурса

В фестивале и конкурсе могут принять участие, как отдельные исполнители из России и зарубежных стран, так и творческие коллективы, независимо от ведомственной принадлежности, подавшие заявки в установленные сроки.

Классический танец и стилизация 

( коллективы, малые формы, соло, дуэты)

Классический танец сегодня является фундаментом любого танцевального направления. Его элементы формировались на протяжении многих лет и самыми лучшими преподавателями балетных школ мира. С этого направления начинают все новички, попадающие в чудесный мир танца
Классический танец – это прежде всего зрелищность, красота и правильная основа любого танцевального движения.
Классический танец- это движения, которые объединились в одну единую систему. Но для того, чтобы ее необходимо оживить. Одно дело, когда танец существует просто так, другое, когда он помогает раскрыть чувства и маленькую историю…

Народный танец и стилизация

( коллективы, малые формы, соло, дуэты)

Народный танец - это яркое, красочное творение народа, являющееся эмоциональным, художественным, специфическим отображением его многовековой, многообразной жизни. Он воплотил в себе творческую фантазию людей, глубину их чувств. Народный танец всегда имеет ясную тему и идею - он всегда содержателен. В нём существует драматургическая основа и сюжет, есть и обобщенные и конкретные художественные образы, создающиеся благодаря разнообразным пластическим движениям, пространственным рисункам (построениям). 
Стилизация – это современная творческая интерпретация фольклорного материала 
новыми средствами и формами хореографической выразительности. 
Нужно отметить, что в основе стилизованного номера лежит, в первую очередь, изучение фольклорно-этнографического материала, владение законами композиции, и конечно, чувство стиля – все то, что в совокупности создает нужный образ или ощущение образа, своеобразного национального характера народа, его образ жизни и особенности мышления. 
Мастерство современного хореографа, стилизующего народный танец, заключается в умении правильно сочетать современные движения и трюки с истинно народными движениями.

Детский танец, ритмика 

( коллективы, малые формы, соло, дуэты)

Детский танец имеет свою специфику и особенности. Все согласятся с тем, что главное в нем - не безупречно освоенная техника, а творческий подход и заинтересованность ребенка. Позы, движение, жест, мимика – это хореографический текст. В содержании должен быть образ, драматургия детского танца.Изобразительная лексика – это то, что мы изображаем, а выразительная построена на образе. Темпо - ритмическая музыка очень важна для детей, она должна быть четкой, ритмичной, веселой. Для каждой возрастной группы музыка должна соответствовать возрасту.

Эстрадный танец, эстрадно-спортивный танец 

( коллективы, малые формы, соло, дуэты)

Эстрадное искусство объединяет разнообразные жанровые разновидности, общность которых заключается в легкой приспособляемости к различным условиям публичной демонстрации, в кратковременности действия, в концентрированности его художественный выразительных средств, содействующей яркому выявлению творческой индивидуальности исполнителя.

Акробатический танец, спортивный танец 

( коллективы, малые формы, соло, дуэты)

Композиция акробатического танца строится на основе этюдно-образного стиля произвольных комбинаций. Этюдно-образный стиль предполагает наряду с хорошей технической подготовкой наличие уровня выразительных способностей, артистизма. Этот стиль требует глубокого изучения и тщательного освоения гимнастических, акробатических элементов и соединений, а также умению создавать спортсменами пластический, эмоционально-двигательный, либо художественные образы.

Мажоретки ( коллективы)

Молодое направление на стыке спорта и шоу. В мажорет-спорте номинации называются «секциями». Существуют секции «барабаны», «флаги», «ба́тоны», «помпоны». Судьи в первую очередь оценивают виртуозное владение этим реквизитом. Для жюри фестиваля-конкурса искусств решающее значение имеет синхронность в ансамбле, композиция рисунка и зрелищность номера.

Современная хореография: Джаз, Модерн, Свободная пластика

( коллективы, малые формы, соло, дуэты)

Это в первую очередь искусство танца, это хореография, у которой отсутствуют правила и обязательные движения и позы. Она сформировалась в начале 20 века на Западе и предполагает разнообразное множество танцевальных течений.

Театр танца, танцевальное шоу 

( коллективы, малые формы, соло, дуэты)

Основное отличие театрализованных танцев от чистых танцев в том, что театрализованный танец – это история, которая может быть рассказана без слов. Основоположницей в таком направлении, как театр танца, является великая танцовщица из Америки – Айседора Дункан. В своих постановках она обращалась к симфонической музыке и пропагандировала отказ от традиционных танцевальных костюмов. Хореографы этого направления искусства используют смешанные танцевальные стили. Данный тип танца реализует свою деятельность на основе двух следующих школ: школа танцев; школа актерского мастерства. В процессе обучения в этих школах особое внимание уделяется эмоциональной составляющей танцоров.

Бальные танцы ( в т.ч. формейшен) 

( коллективы, малые формы, дуэты)

Термин «бальные» относится к парным непрофессиональным светским танцам, возникшим в средневековой Европе. Бальные танцы XX века сложились на основе европейского танца, в который на рубеже XIX—XX веков вдохнула новую жизнь африканская и латиноамериканская музыкальная и танцевальная культура. 
В настоящее время к бальным танцам относят 17 различных танцев, разбитых на четыре программы: 
В европейскую программу входят: медленный вальс (Бостон), квикстеп (быстрый фокстрот), венский вальс, танго, медленный фокстрот. 
В латиноамериканскую: самба, ча-ча-ча, румба, пасодобль, джайв. 
В народную: фигурный вальс, краковяк, русский лирический, рилио, украинский лирический. 
В дополнительную: берлинская полька, модный рок (для начинающих) 
Теоретически, под определение бального подпадают такие историко-бытовые танцы, как мазурка, полонез, катильон, кадриль, а также более современные: сальса, твист, рок-н-рол и др.

Молодежные направления : хип-хоп, диско,брейк данс, и т.п.

( коллективы, малые формы, дуэты)

Hip-hop – это смесь энергии, задора, позитива. Это не просто танец, а целая культура со своей одеждой, привычками, движениями. Поэтому невозможно просто научиться танцевать хип-хоп, нужно жить этой культурой, носить эту одежду, любить эту музыку.

Возможно, именно желание выразить себя стало первым толчком к созданию стиля хип-хоп в Америке. Это был типичный уличный танец, который иногда ассоциировался с хулиганством и развязностью, граффити и широкими штанами. Постепенно хип-хоп культура развернулась в мощное молодёжное движение, а танец Hip-hop появился на конкурсах, фестивалях, дискотеках. Сегодня Hip-hop – на пике популярности, танцевать в этом стиле – модно.

"Степ"- Чечётка происходит из смешения различных культур, прежде всего ирландского танца и афроамериканских танцевальных традиций. Особенно популярна она стала в США, где сплавилось множество культурных традиций, и на рубеже XIX—XX веков появился новый танец. Чечётка (от цыг. чячё «да»), также степ (англ. step dance от step «шаг» + dance «танец»; в самом английском языке этот термин включает любые танцы с упором на работу ног) — разновидность танца, характерной особенностью которой является ритмическая ударная работа ног. Как правило, чечётка исполняется в специальной обуви, подбитой металлическими пластинами; впрочем, они — завоевание нового времени: основатели жанра (Билл Робинсон[en], Сэмми Дэвис-младший, братья Николас и др.) ими не пользовались, полагаясь на твёрдые подошвы туфель и дубовый пол.

Восточный танец, индийский танец

Существует более 50 стилей Восточного танца, выделяют также направления: 
Египетская школа (ракс беледи, народный танец- более целомудренная версия танца живота в закрытых нарядах с более плавными движениями. 
Арабская школа (халиджи) — танец волос, получивший своё название по характерным взмахам распущенных волос. 
Индийский классический танец — форма индийского исполнительского искусства, берущая свои истоки в Натье — священном индуистском музыкально-танцевальном стиле, теоретическая основа которого была заложена в трактате Бхараты Муни «Натьяшастра» (IV века до н. э. — II век н. э.). Определение «классический» было введено сравнительно недавно Национальной академией исполнительского искусства Sangeet Natak Akademi специально для обозначения стилей исполнительского искусства, базирующихся на принципах «Натьяшастры». В настоящее время Sangeet Natak Akademi присвоила статус «классический» восьми танцевальным стилям: Бхаратанатьям, Катхак, Катхакали, Кучипуди, Манипури, Мохиниаттам, Одисси и Сатрия.

Свободная танцевальная категория:

Конкурсные номера, выставляемые на конкурс без жанровой принадлежности, иными словами - танец по заявке.

Балетмейстерское мастерство - номинация для руководителей.

 (без дополнительного взноса). 

Категории участников

  • Категория «Начинающие» - дети первого года обучения с обязательным указанием возраста.
  • «Детская категория- 0» - До 6 лет *Детские сады и творческие и коллективы оцениваются раздельно.
  • «Детская категория- I» - 7-8 лет
  • «Детская категория- II» -9-10 лет
  • «Детская категория- III» - 11-12 лет
  • «Юношеская категория-I» - 13 -15 лет
  • «Юношеская категория-II» - 16 -18 лет
  • Категория «Молодежь» - 19-25 лет
  • Старшая категория»- 26-35 лет
  • «Сениоры» - от 36 лет
  • «Смешанная категория» - с обязательным указанием границ возраста в коллективе.
  • «Профессионал» - Участвуют учащиеся средних и высших профильных профессиональных учебных заведений, а также профессиональные исполнители/преподаватели.
  • "Невозможное-возможно"- участие в любой номинации для людей с ограниченными возможностями.

Программа выступления и регламенты конкурса

Программа выступления должна соответствовать возрасту исполнителей.
Солисты, дуэты и коллективы малых форм до 7 участников: 1-2 номера общей продолжительностью до 5 минут.
Коллективы от 8 человек: 1-2 номера общей продолжительностью до 8 минут.
Между номерами предоставляется разбивка для переодевания.
 

Технические условия

 Участники могут исполнять конкурсную программу без сопровождения a capella, с живым музыкальным сопровождением / либо с фонограммой.
Указать вид сопровождения в заявке на участие - обязательно.
Фонограммы необходимо выслать в оргкомитет сразу после получение расписания конкурса, не позднее, чем за 7 дней  до конкурса.
Руководители/артисты, не приславшие фонограммы заранее, должны принести их в день конкурса самостоятельно в звуковую рубку на USB-носителе (флешке) или CD-диске в аудиоформате (WAV/WAVE или MP3), подписанные следующим образом: название трека, коллектив или ФИО солиста (например: «Тарантелла», анс. Конфетти). На USB-носителе или CD-диске не должно быть других файлов, кроме конкурсной программы.
Во время выступления участников проводится фото-видеосъемка . Фото и видео материалы могут быть использованы организаторами и размещены на сайте Конкурса и сайтах партнеров без согласия участников и тех, кто изображен на них.

Критерии оценки

Техника исполнения – качество исполнительской техники, соответствие стиля, 
музыкальность, синхронность в ансамбле. 
Композиция танца- хореографическая драматургия, сюжет номера или 
дивертисмента, включающий композицию рисунка и танцевальную лексику. 
Гармония выразительности танцевального языка и композиционного решения 
рисунка. Единство формы и содержания. 
Сценическая культура - художественное выражение задуманной идеи танца, 
костюм, сценография, стиль, имидж. 
Оригинальность – зрелищность, оригинальное решение композиции танца, 
оригинальность индивидуального стиля исполнителя.
 

Работа жюри:

Состав жюри формируется и утверждается оргкомитетом из ведущих деятелей культуры, преподавателей творческих ВУЗов и ССУЗов, Заслуженных работников культуры России, руководителей образцовых коллективов. Список жюри не разглашается до начала конкурса.
Жюри имеет право:
• делить, присуждать и не присуждать призовые места;
• награждать участников специальными грамотами (призами).
Жюри оценивает конкурсное исполнение по 10-бальной системе. Решение жюри оформляется протоколом и не подлежит пересмотру. Звания присуждаются по каждой номинации и в каждой возрастной категории, согласно количеству набранных баллов.

Итоги и награждение:

Победителям конкурса присваиваются в каждой категории и номинации звания «Лауреата» I,II и III степеней (Рейтинг баллов - 10, 9 и 8 - соответственно). По результатам конкурса допускается дублирование призовых мест (два первых места, два вторых, и т.д.).
Абсолютный победитель получает звание Гран-При конкурса.
Гран-При и специальные дипломы присуждаются только решением жюри. При возникновении ситуаций, когда нет достойных претендентов на Гран-При, призовые места, специальные дипломы – эти звания не присуждаются.
Конкурсантам, не вошедшим в число "Лауреатов"  присуждаются звания «Дипломант» I,II и III степеней (Рейтинг баллов - 7, 6 и 5 - соответственно).        
Жюри оценивает конкурсное исполнение по 10-бальной системе.  Звания присуждаются по каждой номинации и в каждой возрастной категории, согласно количеству набранных баллов. Решение жюри оформляется протоколом и не подлежит пересмотру. 
Руководителям коллективов, а также педагогам и концертмейстерам, подготовившим на конкурс более двух солистов/дуэтов, вручаются благодарности конкурса за подготовку к конкурсу. По решению жюри возможно присуждение специальных дипломов: «За сохранение национальных культурных традиций», «Лучший балетмейстер», «За лучшую педагогическую работу», и т.п.
Награждение проводится в определенный день программы конкурса. Коллективы в составе от 3х человек и более получают при награждении один большой Кубок и Диплом с присужденным званием, солисты и дуэты – малые статуэтки и Диплом. Получить награды после официального дня награждения невозможно. Кубки и дипломы почтой не высылаются.

Финансовые условия участия

Участие в конкурсе на виртуальной сцене EVENT-HALL

·         Участие в конкурсе солиста, либо коллектива: 2500 руб. (1 диплом)

·         Дуэты и трио –3000 руб. (2-3 диплома)

Специальное предложение для коллективов до 9 человек:

 –1000 руб. с участника (участие +персональный диплом каждому участнику коллектива)

Специальное предложение для коллективов от 9 до 30 человек:

 –9000 руб. с коллектива (участие +персональный диплом каждому участнику коллектива)

Специальное предложение для коллективов от 30 человек:

 – 15000 руб. с коллектива (участие +персональный диплом каждому участнику коллектива)

Предварительная программа приезда на фестиваль

4 мая – Приезды в Санкт-Петербург.
*Возможна встреча, автобусно-пешеходная экскурсия «Блистательный Петербург»/либо «Санкт-Петербург и судьбы блокадного Ленинграда», и трансфер в отель.   Камеру хранения отель предоставляет конкурсантам бесплатно. 
14ч - заезды в отели конкурса, с 15 до 17 ч – регистрации в оргкомитете.
Возможен - Обед*/ Ужин* в отеле.
5-6 мая - Завтрак в отеле.
КОНКУРСНЫЕ ДНИ: репетиции, выступления, итоги, круглые столы, награждение.
Возможен - Обед*/ Ужин*.
7 мая - Завтрак в отеле. 
Освобождение номеров до 12 часов. Камеру хранения отель предоставляет конкурсантам бесплатно. Возможен обед*/ ужин*.
*Трансферы, экскурсии, согласно заказам.
*В день приездов/отъездов/свободный день - можно посетить:
Крупнейший музей русского искусства в мире - Русский Музей*Храм Спас-на-Крови, Исаакиевский собор, Океанариум, Гранд-макет России, Музей-макет "Петровская Акватория",
Музей-заповедник "Царское село"*, Дворцово-парковый ансамбль города Павловск*, находящийся под защитой ЮНЕСКО, Государственный музей-заповедник Петергоф* Город Гатчину и Гатчинской дворец с квестом для детей "Тайна Гатчинского клада" и многое другое.

Трансферы и экскурсии

Расходы на трансферно-экскурсионный пакет с двумя трансферами в крайние дни и обзорной экскурсией составят 900-1800 руб. на человека. Ознакомиться со стоимостью трансферов и предлагаемыми экскурсиями:

Организация трансферов и экскурсий

В стоимость организованных поездок входит: 

Индивидуальная подача на коллектив ( без стыковки с другими группами) 
Новые автобусы младше 10 лет 
Оформление уведомлений в ГАИ на детские группы 
Экскурсионное сопровождение гида в поездке

Группа до 15 чел.

Новый

Микро-автобус

-без багажного отделения

Группа до 45 чел.

Новый

Большой Автобус

с багажным отделением

Аэропорт/жд – отель -аэропорт/жд

+ обзорная экскурсия «Блистательный Петербург» (2,5-3 часа);

21500 руб.

( + 10% в мае)

33500 руб.

( + 10% в мае)

Тематические музейные поездки

до 4 часов ( программы по запросу)

*без стоимости входных билетов.

14500 руб

( + 10% в мае)

20500 руб.

( + 10% в мае)

Поездка на музейный день/загородную программу (7 часов)

*без стоимости входных билетов.

17500 руб.

( + 10% в мае)

(*возможно группе до 18 человек без багажа)

26500 руб.

( + 10% в мае)

1. Экскурсионно-трансферный пакет «Блистательный Петербург»  
Стоимость включает: встреча, 2 трансфера (авиа/жд вокзал- отель-авиа/жд вокзал) + обзорная экскурсия, совмещенная с трансфером в день приезда/отъезда. 
*Экскурсовод и транспорт подается индивидуально - только для вашего коллектива (вы не едете с другими коллективами и никого не ждете, гид-искусствовед работает только с вами и с удовольствием ответит на все Ваши вопросы). С детьми младшего возраста работают специальные детские экскурсоводы. 
Продолжительность экскурсии - 2,5-3 часа.

Участники фестиваля познакомятся с историей строительства и развития Северной столицы на протяжении трёх столетий. Гости увидят основные достопримечательности Петербурга: Невский проспект, Стрелку Васильевского острова, здание Кунсткамеры и Университета, Дворцовую площадь и Зимний дворец, Адмиралтейство, Исаакиевский собор и Медный всадник, Мариинский дворец, Казанский собор, церковь Спас-на-Крови, Марсово Поле, Площадь Искусств, Петропавловскую крепость, мечеть, крейсер "Аврору". В рамках экскурсии предусмотрено несколько остановок для фотографирования (фото-стопов). Посещение музеев в экскурсию не входит.

2. Музейные программы «Энциклопедия Санкт-Петербурга»
Стоимость поездок включает: полное автобусное обслуживание от отеля и обратно, сопровождение и рассказ гида в автобусе. 
*Дополнительно оплачиваются во всех программах: 
-Входные билеты с экскурсией внутри музеев 
-Организованный обед по желанию группы – 300-350 руб. с человека. 
Внимание! Для организованного группового входа на музейный объект оплату собирает гид на месте - только наличным расчетом (индивидуальная оплата картами в кассу музея невозможна).

Выбрать экскурсионную программу

Внимание руководителей! Как заказать трансферы и экскурсии.

Согласно постановлению правительства РФ № 1177 от 17 декабря 2013 г. «Об утверждении Правил организованной перевозки группы детей автобусами» (в ред. постановлений правительства РФ № 579 от 23.06.2014 г., № 652 от 30.06.2015 г., № 569 от 22.06.2016 г.), ограничиваются сроки подачи информации для организации трансферов и обзорной экскурсии.

Заявки на трансферы и автобусные экскурсии принимаются не позднее, чем за 3 недели до приезда группы.

Для организации трансфера и экскурсии необходимо выслать на электронный адрес оргкомитета spb@vivat-talent.com точные данные приезда и отъезда на фестиваль( дата, номер поезда, время,)  и заполненную таблицу с данными приезжающих и указанием, кто с кем будет сидеть в автобусе. Так же необходимо указать контактный телефон, для детей до 18 лет указывается телефон одного из родителя.

Образец таблицы:

ФИО

Дата рождения

Возраст

серия, № документа

Рассадка

Телефон

1

Иванов Иван Иванович

10.01.1980

37

545 267 569

1

896501454

2

Иванова Анна Ивановна

01.03.2010

7

I-АИ № 000000

896501454

Позднее, чем за 3 недели до приезда группы, внесение изменений в данные приезда-отъезда, списки на трансферы и экскурсии, транспортную рассадку участников невозможно. Ответственность за достоверность и своевременность предоставления указанных данных лежит на лицах, предоставивших эти данные от лица участников. Указанные данные принимаются только в электронном виде.

*Группам, которые не успели подать заявку до этого срока будут предложены альтернативные способы трансфера.

Рекомендуем приобретать авиа и ж/д билеты только после согласования принятия заявки с менеджером конкурса.

Возврат к списку